Un pò di terminologia....

Shonen,Shojo,Seinen,Josei.

Termini rispettivamente traducibili con Ragazzo, Ragazza, [giovane] Uomo, [giovane] Donna. Sono ovviamente termini con cui, se si segue il mondo di Manga e Anime, si ha a che fare molto spesso e quindi sembrerebbe superfluo ribadirli in questa sede. Ma non si sa mai ed esperienza insegna che un po' di chiarezza a riguardo non è mai troppa.
A prescindere dal loro significato letterario questi termini sono usati nel mondo dell'editoria giapponese per indicare target specifici per quanto riguarda sesso ed età; Target che vengono usati per la classificazione delle riviste, riviste dove ad esempio vengono serializzati i manga prima di essere raccolti in volume. Quindi una rivista Seinen come Afternoon è genericamente indirizzata (ma non esclusivamente) ad un pubblico maschile tra i 18 e i 30 anni (ma sono numeri che possono variare a seconda degli editori o delle singole riviste). E bene specificare che in una rivista Seinen/Josei i manga non sono necessariamente più maturi e complessi come contenuti rispetto a quelli di una Shonen/Shojo, anche se la probabilità che ciò si verifichi rimane comunque molto alta. Esistono ovviamente altri tipi di classificazione più specifici per determinare il target di una rivista ma per la trattazione di questo articolo quelli trattati sono più che sufficienti (oltreché gli unici ufficiali ed estendibili a tutta l'editoria).


Visual Novel

Con Visual Novel si indica una tipologia di videogiochi molto popolari in Giappone, che solitamente tendiamo a chiamare, dalle nostre parti, "simulatori di appuntamenti" (date sim). Si tratta, come indica il loro nome, di veri e propri romanzi "visivi", una storia cioè che accompagna il lettore nella narrazione con il supporto di immagini e basi musicali adeguate (e col tempo grazie all'aumento di capacità dei supporti di memorizzazione si è progressivamente aggiunto il doppiaggio dei personaggi). Parlare di videogiochi è probabilmente non troppo corretto vista la scarsa interattività delle Visual Novels, dove spesso ci si limita a passare alla schermata di testo successiva e a osservare i personaggi che cambiano espressione a seconda della situazione. Vero è che in molti casi è possibile modificare il corso della storia, facendo determinate scelte durante alcuni momenti chiave (solitamente la storia è impostata in modo che il protagonista sia il personaggio guida oltre che facilmente impersonabile dal giocatore), ma non è detto che tutte le Visual Novels offrano questa possibilità (di fatto molte non lo fanno). Va aggiunto che molte Visual Novel hanno contenuti erotici più o meno prominenti, in molti casi addirittura esistono due (o più) versioni del gioco: una normale e una V.M 18... ma la cosa è per lo più dovuta al fatto che su console, al contrario che su P.C., non è possibile pubblicare materiale erotico e quindi se si vuole sfruttarne il mercato ci si arrangia in questo modo.


Light Novel

In cosa differisce un "romanzo leggero" da uno normale? Forse non in molto a dire il vero, ma alcune peculiarità sono facilmente evidenziabili. La principale caratteristica delle Light Novels è quella di avere un corredo di immagini, non moltissime ma abbastanza da coprire le scene significative della storia, e ovviamente per dare un volto a tutti i personaggi coinvolti. Forse non sembrerà una grossa differenza, ma così facendo viene meno una delle caratteristiche principali del romanzo comune, quella cioè di ricostruire mentalmente le sembianze dei personaggi a seconda delle descrizioni fornite dall'autore. A parte questo le Light Novels si distinguono per un percorso editoriale del tutto simile a quello che hanno i Manga (ma con numeri ben inferiori sebbene in crescita continua). Sono di solito serializzate su riviste specializzate e con target specifici (esistono anche riviste "ibride", che pubblicano sia manga che Light Novels) e eventualmente raccolte successivamente in volume (la cosa non è automatica, come non lo è per i manga). Diversi editori si affidano spesso a ditte esterne per la pubblicazione in volumi delle Light Novels e così troviamo ad esempio un Full Metal Panic! serializzato inizialmente su Dragon Magazine della Kadokawa Shoten e successivamente raccolto in volumi dalla Fujimi Fantasia Bunko press (che comunque è una sussidiaria della Kadokawa). Ovviamente anche nel mondo delle Light Novels esistono autori famosi e con diverse serie (o singoli volumi) alle spalle ma anche illustratori rinomati e specializzati nel campo (e che spesso lavorano su più serie contemporaneamente). Qui in Italia purtroppo si è visto poco e in maggior parte si è trattato di sub prodotti derivati da manga o anime di una certa fama (i Famosi romanzi di Orange Road, Hokuto no Ken e Video Girl Ai pubblicati da Kappa Edizioni)... abbiamo potuto però vedere anime tratti da Light Novels famose, come il già citato Full Metal Panic! (anche se la prima serie non ha poi reso molto giustizia all'originale) o The Slayers (a suo tempo serializzato anche questo su Dragon Magazine)


FONTE : MANGAITALIA EX

grazie...a me è utile...se vuoi proseguire...^_^

io proseguo..ma solo se mi chiedete i termini che non conoscete..

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Scritto da: pendergast 13/06/2006 21.44
io proseguo..ma solo se mi chiedete i termini che non conoscete..

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hai ragione pure tu...
pero ora non ho domande...facciamo che se mi vengono te le posto???? grazie

Manhwa

Manhwa è il termine coreano corrispondente alla parola giapponese manga e del termine cinese manhua, che sta ad indicare i fumetti nella loro generalità.

A differenza del corrispondente termine nipponico, con manhwa si indicano sia le produzioni cartacee che quelle animate (in giapponese anime).

Tre differenze fondamentali distinguoNO il manhwa dal manga :

1. Si legge da sinistra a destra (come in occidente).
2. E' strettamente legato alla cultura, alle tradizione, alla storia e alla realtà sociale del proprio paese.
3. Inoltre, dal punto di vista grafico, i manhwa presentano di norma un design dei personaggi maggiormente "realistico" rispetto ai manga.

I manhwa sono stati tradotti e pubblicati in Italia molto più tardi rispetto ai fumetti giapponesi. I primi manhwa vennero pubblicati nella seconda metà degli anni Novanta; da allora e negli anni a venire alcune case editrici, come Comic Art (con Armagedon), Planet Manga (con Shoma e Rainbow), e Star Comics (con Model e Priest), tentarono di far entrare i manhwa nel mainstream del fumetto italiano, senza tuttavia ottenere risultati confortanti, tanto che tutte le testate furono interrotte.

Di recente, altri editori hanno iniziato a occuparsi di fumetti coreani, con maggior successo. Attualmente tra i maggiori editori italiani di manhwa sono da segnalare Flashbook e J-pop (quest'ultima ha recuperato Model e Priest, precedentemente abbandonati da Star Comics).

FONTE : ANIMANGAPLUS
FONTE : WIKIPEDIA

Riguardo ai manhwa vorrei sottolineare che la Planet Manga (a quel tempo Marvel Manga) fu la prima ad importarli, con il discreto Shoma. Nello stesso periodo la Jade si specializzò in questo tipo di produzioni, con titoli come "Il Re del Calcio" (a mio avviso uno dei fumetti sportivi più irreali di sempre!), "5° Generazione", "Solar Lord" e i manhwa di Street Fighter II.

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Scritto da: pendergast 13/06/2006 21.53
Manhwa
A differenza del corrispondente termine nipponico, con manhwa si indicano sia le produzioni cartacee che quelle animate (in giapponese anime).

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Piccola correzione:

Anche in Giappone MANGA indica indifferentemente il fumetto e il cartone animato.

Ancora meglio, il catone viene spesso chiamato "TEREBI MANGA" (manga TV).

Il termine TEREBI MANGA è un pelo più "tecnico" e desueto.

I giovani generalmente preferiscono ANIME, che fa più "fiko", venendo dall'inglese...

Davvero?
Cavolo, non lo sapevo proprio. Ho sempre pensato che anche in Jappolandia si chiamassero Anime.

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Scritto da: Tarrasque73 14/06/2006 14.14
il catone viene spesso chiamato "TEREBI MANGA"

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ma quale, il Grande o l'Uticense?

infatti manga deriva da due ideogrammi kanji man ha che signignificano "immagine/pittura" e "movimento"...siccome sia un'animazione che un fumetto danno l'idea di immagine che scorre (narrando una storia) per i giapponesi non esiste un termine di distinsione....ho detto...

PS
Da noi si usa fumetto perchè i dialoghi dopo un'inziale didascalia a bordo pagina agli albori furono messi in una nuvola nella vignetta da qui fumetto...

la parola comics invece deriva dal fatto che i primi fumetti americani erano per lo + comici e da allora è rimasto il termine comcis per tutti

[Modificato da nexstar 14/06/2006 14.30]

"IDC dice SI' alla CULTURA!".

Che bello questo Topic
specialmente la parte shonen e shojo


credo che lo seguirò

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Scritto da: =Seiya= 25/06/2006 0.38
Che bello questo Topic
specialmente la parte shonen e shojo


credo che lo seguirò

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Scritto da: pendergast 13/06/2006 21.53


FONTE : ANIMANGAPLUS

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ORRORE!!!!

Infatti Ora sò Shojo che significa......


:P

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Scritto da: =Seiya= 25/06/2006 17.02
Infatti Ora sò Shojo che significa......


:P

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veramente sono mesiche ho spiegatocosa significa shojo
shojo = il male
shojo manga = fumetto da evitare
padre illuminaci in questi momenti bui

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Scritto da: mazinrage 26/06/2006 17.37

veramente sono mesiche ho spiegatocosa significa shojo

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vedo che anche te hai qualche problema con la barra spaziatrice

Kawaii

L'aggettivo giapponese kawaii (???? o anche ???) significa letteralmente né più né meno che "carino". Tuttavia, specie a partire dall'inizio degli anni '80 il termine indica anche tutta una serie di personaggi fittizi di fumetto, animazione, videogiochi o altro, e gli oggetti loro collegati, e quindi tutta la subcultura che ne deriva, fatta di modi di vestirsi, di adornarsi, di parlare, di scrivere, di comportarsi, che riguarda nello specifico (ma non solo) le ragazze più giovani, sia in Giappone che fuori.

Qualcosa di kawaii non deve essere soltanto carino. Deve essere piccolo, semplice, indifeso, innocente, ingenuo. Possibilmente colorato in modo tenue e pastelloso: colori chiari, bianco e rosa in particolare. I personaggi kawaii, quindi, hanno un aspetto infantile, tratti e proporzioni minuti ed essenziali, occhi grandi e teneri, pieni di lucciconi. L'epitome del kawaii è, ovviamente, Hello Kitty.

FONTE :WIKIPEDIA

KAWAII

[Modificato da Oxido 28/06/2006 10.01]

Otaku

Con il termine otaku (resta invariato al plurale) solitamente si indica un appassionato di manga ed anime.

Il termine risulta una occidentalizzazione dal giapponese, da cui è derivato da un termine onorifico per la famiglia o la casata di altri (??, otaku), utilizzato anche come pronome onorifico. La forma dialettale moderna, che si distingue da quella più vecchia essendo scritta solo in hiragana (???) o katakana (???), comparve negli anni Ottanta; fu così coniata per la prima volta dall'umorista Akio Nakamori (????, Nakamori Akio) nel 1983 per la serie An investigation of otaku (??????, otaku no kenkyu), dove si osservava che questa forma del discorso non era usualmente comune tra i nerd. Entrò nell'uso generale intorno al 1989, e probabilmente la sua diffusione fu aiutata dalla pubblicazione, in quell'anno, sempre di Nakamori, di The age of M (M???, M no jidai), dove l'autore applicava il termine a Tsutomu Miyazaki, serial killer giapponese da poco arrestato e che si scoprì essere ossessionato dagli hentai.

Nel moderno slang giapponese un otaku è pertanto un fan ossessionato da un particolare tema, argomento od hobby in maniera eccessiva e poco salutare. Probabilmente gli usi più comuni sono: anime otaku (che, a volte, guardano per per giorni di seguito gli anime, senza un momento di riposo) ed i manga otaku (a fan di fumetti giapponesi). Nella cultura giapponese ci sono molte altre varietà, come pasokon otaku (geek dei personal computer), gemu otaku (giocatori di Videogiochi), e otaku che sono fan estremi di idol (giovani cantanti giapponesi pesantemente pubblicizzate). Ma la parola otaku può essere applicata a letteramente a qualunque cosa: ci possono essere Otaku della musica, delle arti marziali, della cucina, dei treni, eccetera...

Un sottoinsieme degli Otaku sono gli Akiba-kei (????): uomini che trascorrono molto tempo nel quartiere di Akihabara in Tokyo e che sono ossessionati principalmente da anime, idol e videogiochi.

Alle volte il termine viene usato per descrivere qualcosa pertinente alla sottocultura che, in Giappone, circonda gli anime, le idol ed i videogiochi. Questa sottocultura enfatizza certi servizi (vedi fanservice) ed ha un suo proprio sistema per giudicare gli anime, le simulazioni di appuntamenti e/o i videogiochi ed alcuni manga (spesso doujinshi). Questo sistema si basa sul livello di fanservice nell'opera valutata. Un altro criterio popolare - quanto è ideale la protagonista femminile dello spettacolo - si basa spesso sul livello di carinità stilizzata e su quanto è infantile il comportamento. La sottocultura internazionale è influenzata da quella giapponese, ma differisce in molte aree a seconda della locazione geografica. (Vedi anche Superflat, Moe, Hiroki Azuma)

Poiché in Giappone gli anime non sono accettati così diffusamente come i manga, la sottocultura degli otaku ha una grande influenza sui produttori anime. Nei manga l'area in cui gli otaku tendono ad avere maggiore influenza sono le doujinshi. É interessante notare che la sottocultura degli otaku statunitensi, rispetto a quella giapponese, ha un'influenza maggiore sulla edizione dei manga (negli Stati Uniti), questo è dovuto al fatto che la maggior parte delle persone che leggono manga negli Stati Uniti hanno qualche legame con la sottocultura degli otaku, mentre in Giappone praticamente chiunque legge i manga.

Mentre in Giappone il termine otaku ha forti connotazioni negative, in Inglese (ed in italiano) queste connotazioni differiscono da persona a persona. Alcuni fan lo considerano positivamente, altri negativamente.

FONTE : WIKIPEDIA

[Modificato da pendergast 28/06/2006 7.07]